Freitag, 30. November 2018

Heute Morgen an der Haltestelle

Irgendwelche Schalen von Kernen über einen breiten Bereich von der Haltestelle verteilt. Die vier dunklen Flecken sind außerdem Spucke. Übrigens nicht das erste Mal, dass das passierte.

Sonntag, 25. November 2018

M&M: In der Stunde des Luxes

Ein junger Mann taucht in einem verschneiten kleinen Ort auf und tötet, scheinbar grundlos und brutal ein älteres Ehepaar in einem Haus. Der Mann, mit Namen Drengen, wird gefasst und in den Hochsicherheitsbereich eines Gefängnisses gebracht. Dort wagt die junge Psychologin Lisbeth ein Experiment und gibt den Inhaftierten Haustiere. So auch Drengen, der eine rothaarige Katze erhält. Ein anderer Insasse wird jedoch neidisch wird während eines Freigangs im Hof, die Katze über die Mauer. Drengen, der überraschend eine starke Bindung zu dieser Katze aufgebaut hat, tötet daraufhin den anderen Insassen. Die Katze kann wieder gefunden werden. Doch Lisbet muss das Experiment abbrechen. Da es die letzte Nacht mit den Tieren ist, bekommt Drengen die Katze zum Abschied zurück. Doch dieser behauptet, es wäre gar nicht seine Katze. Er ist überzeugt, dass Gott durch die Katze zu ihm spricht und ihn zum Suizid drängen will. Lisbet weiß sich keinen anderen Rat und zieht die Pastorin Helen hinzu.

Drengen ist völlig verschlossen und es ist nichts Sinnvolles von ihm zu erfahren. Helen überredet daher einen Wärter, sich über Nacht mit Drengen in die Zelle schließen zu lassen. In der Nacht fängt Drengen an zu reden und die Dinge fangen an, mehr Sinn zu machen als er von seiner Vergangenheit zu erzählen beginnt. Was er erzählt, müsst ihr selber schauen. Der Originaltitel des dänisch-schwedischen Films lautet im Übrigen: I lossens time.

Wie schon oben zu erkennen ist, handelt es bei Drengen um einen jungen Mann, der vor brutaler Gewalt in keiner Weise zurück schreckt. Insofern ist es kein ganz einfacher Film. Abgesehen von den beiden Morden beeindruckt der Film jedoch durch ausgesprochene Ruhe und macht, durchaus auch nach dem Abspann noch, nachdenklich über Themen wie Schuld, Vergebung und Glaube.

Vorlage des Films war übrigens das Theaterstück In der Stunde des Luchses (Originaltitel: Lodjurets Timma) des schwedischen Schriftstellers Per Olov Enquist und ist als ein Stück für fünf Personen konzipiert, im April 1988 in Stockholm uraufgeführt worden. Die erste deutsche Aufführung fand 1992 in Ingolstadt statt. 1991 produzierten außerdem der Hessische Rundfunk zusammen mit dem Sachsen Radio eine Hörspielfassung des Theaterstücks.

Freitag, 2. November 2018

Das traurige Gesicht

Achtung: Der Eintrag enthält Watchmen-Spoiler!

Im Januar 2018 kamen eine langjährige, gute Internetfreundin (du weißt, wer du bist) und ich auf Masken in einem Onlinespiel zu sprechen und als Konsequenz daraus über Masken allgemeiner. Ich erzählte ihr von meiner Scream-Maske, die sogar im Dunkeln leuchtet. (Ich schulde der Freundin noch immer ein Bild von der leuchtenden Maske, damals leuchtete sie nicht so gut sichtbar auf Fotos, da sie meist im Dunkeln im Schrank liegt.) Ich zeigte ihr auch Masken, von denen ich Version 1 oder Version 2 möglicherweise kaufen würde. Sie kommen der beweglichen Rorschach-Maske noch am nähesten mit den Mitteln, die bisher möglich sind. Die Freundin schrieb mir dann, dass sie gerade Rorschachs Tod wieder gesehen hätte. „he looks like one of his masks inkblots on the snow“ (Er sieht aus wie einer seiner Masken-Tintenflecke auf dem Schnee).

Ich schrieb ihr unter dem Titel „Rorschachmaske-Tintenflecke“ folgenden Text (hier die Übersetzung, Originaltext auf Englisch im englischen Blog zu lesen):

Rorschachs Maske bewegt sich nicht nur, sondern diese Flecken sind auch verbunden mit seinen Emotionen.

Dieses hier ist eine der Karten, die der Psychiater ihm zeigt, nachdem er gefasst ist:



Das ist die Vision oder Erinnerung, die er bekommt, als er die Karte sieht, seine Mutter (eine Prostituierte) küsst einen Klienten. Der Junge sieht die beiden, hat Angst um seine Mutter, spricht sie an, dadurch geht der Klient ohne Bezahlung weg und die Mutter schlägt ihren Sohn:



Wir sehen nicht die ganzen Körper von ihnen, wie wir auf der Karte sehen, aber es sollte nah genug dran sein für eine Verbindung.

Rorschachs, klar falsche Antwort was er sieht: “Schöne Blumen.” (Some nice flowers.)

Das ist das letzte Bild, was auf der Maske zu sehen ist, bevor er sie abnimmt und kurz darauf stirbt:



Das ist, was übrig ist von ihm, nachdem er getötet wurde:



Wenn es etwas ist, dann ist es sein “trauriges” Gesicht. Es muss es einfach sein. Natürlich ist es ein trauriger Moment in seiner Kindheit, aber das Bild auf seinem Gesicht macht Sinn, nachdem wir die Erinnerung gesehen haben, zumindest für mich. Er sieht sie küssend und wird später geschlagen. Das ist traurig für einen Jungen. Und später weiß er, dass er getötet werden wird von Doctor Manhattan. Musste er wissen. Beide wussten es. Ein weiterer trauriger Moment in Rorschachs Leben. Die Überreste haben die einzige Form, die Sinn macht.

Es gibt andere Tintenflecke im Buch und im Film, die verbunden sind mit bestimmten Emotionen. Aber das traurige Gesicht ist das am meisten offensichtliche von ihnen allen und wird mehrfach wiederholt, wie man sehen kann. Es ist recht deutlich, wenn man einmal aufpasst. Die meisten Leute passen nicht auf.

Schau bei ebay nach "Rorschach T-Shirt", dort gibt es einige mit genau diesem Bild zum Verkauf.

Ich nahm zu dem Zeitpunkt vor allem auf den Film. Im Buch gibt es noch andere Situationen, in denen weitere ähnliche Schatten geworfen werden von unterschiedlichen Personen und die Knot Tops sprayen ihr Tag an Wände, was eine ganz ähnliche Gestalt aufweist und auf watchmen.fandom.com und whitneyblogs.weebly.com als „The Hiroshima Lovers“ (Die Hiroshima Liebenden) bezeichnet wird, in Anlehnung an eine Bemerkung des Psychiaters, der Rorschach begutachtet.

In Erinnerung an Walter Joseph Kovacs (21. März 1940 – 02. November 1985)